伯纳黛特是一个特立独行的人,她不喜欢和邻居相处,不喜欢和同学的家长聊天。可是当邻居对她说就是因为她,她女儿也不被其他家庭邀请聚会的时候,女儿为了维护她对邻居破口大骂。可是女儿随后的吼叫:谁稀罕他们的聚会——恰恰又表现了女儿心中的委屈。
伯纳黛特的丈夫觉得她需要看心理医生,甚至要把她送去精神病院。于是她逃跑了。这时候又是女儿在维护妈妈:理解一个人很困难,可是不能因为困难就不去理解她!她对爸爸说:你沉迷工作的时候,是我和妈妈两个人。妈妈是我最好的朋友!
看完心情久久不能平复,在电影快结束之时眼泪一下涌出眼眶…“我工作我才能自由”,那种将全部热情投入到擅长领域的生活,也是人生意义所在吧。对于我—INFP型人格来说,找到自己的热爱真的很重要啊,那样的事情才能坚持做下去,不想做无意义的机械式工作,如果生活只是由无意义事件组成的短剧,那我希望让这部剧有趣一些。
最令我动容的两个桥段:一是大魔王和以前的朋友吃饭,解释她为何销声匿迹二十年,语速极快,像按了快进键,几分钟内就把二十年过了一遍。先是事业受挫,之后反反复复的流产,接着是有先天性心脏病女儿的出世,被一连串不在自己掌控范围内的原因,消磨了二十年。在自己是无数细碎的石子和刀片磨砺塑造的时光,在别人看来却是毫无形状的尴尬局面。二是申请去南极站,主管提了一堆苛刻的要求,大魔王的眼睛里光芒四射,她说我过去的二十年原来就是在为这一刻准备。既是对即将展开的创造和工作的神往,也是对过去二十年不甘的一个补丁。原来并没有荒废,只不过是在做漫长的准备。这一刻是极其动人的,是站在过去和未来交界点的自我救赎。大魔王在整部电影里没有当下,她始终需要背负别人的当下和自己的过去。但在这一刻,那二十年有了意义,有了形状,于是她才能把它放下,和自己达成了和解。
看到伯纳黛特在车间里天才闪光当然非常动人,布兰切特的演技把这个桥段硬是刷到了影片的高潮,她作为艺术家的怪、执着、热情、性感皆在这个时刻绽放,但很遗憾这基本上是不可能发生的。再精彩也没用啊。
二十年对艺术天赋的埋葬太致命,绝对毁灭性打击。人们当然更喜欢化腐朽为神奇的故事,别的领域不很了解,但艺术很难作如是观,更不要说涉及大量技术的建筑设计。二十年?二十年?二十年?影片常常提起,带着抱怨、遗憾、玩笑的语气,回想起来都削弱了漫长时间的那种腐化一切的强度。
伯纳黛特一家子在西雅图住在女校的旧址里,规训的意味一览无余。看看他们一家三口住的空间,这是一个建筑师能容忍的地方吗?烂路、破地毯、发霉的墙纸(《女性瘾者》的“审讯室”也有这种破墙纸)、莫名其妙的告解室(这显然也是有意的安排了,告解、封闭、洞开、摔倒、不修理)。第一次看到伯纳黛特在类似仓库的房间里和曼祖拉对话的时候我还以为她在一个什么废址上做工。地毯被切开,被伯纳黛特切得像一朵厚重的花瓣,露出来里面淘气的绿植。后来影片也交待了:如果这个房间是伯纳黛特枯萎的隐喻,那这明显后期超级多的鲜绿色就是最隐秘的那个扭转的支点。
通读弗兰克·盖里的传记,我知道这个老家伙虽然手稿画得一团乱麻似的,但他的建筑师事务所掌握了世界上最先进的建模设计软件,大量的运算让盖里式的金属曲面成为可能。重点在于,这个东西是与时俱进的。还记得在上海看布尔乔亚的纪录片,老太太在工作室捏雕塑,全凭手在泥巴上游走,套用纳博科夫的句子,布尔乔亚手里的泥纯然是她的傀儡,大艺术家对质感和形象的操控让人根本只能目不转睛目瞪口呆目不斜视。我只看过两个和捏雕塑有关的录像,另外一个是深圳ocat看到的年轻艺术家作品。两个带记录性质的录像放在一块,第一感觉是两位女艺术家在手感上的差距。我相信这和时间有关——布尔乔亚比后者的实践多了不止二十年。
伯纳黛特的西雅图生活在极端的封闭中。从洛杉矶到西雅图,这是她的自我流放。所以对她来说,这二十年还不只是失去了而已,是凌迟般的损耗,疼痛和陨灭发生在每一刻的时间里。怎么可能插电即刻复活?倒觉得泥石流的桥段有一种奇特的讽刺性在里面。大雨倾盆而下,是冲堤毁田,还是浇灌圣灵取决于这块土壤的准备。纵使强如伯纳黛特(最年轻的麦克阿瑟天才奖得主,肯定让人想到《婚姻故事》),也难敌过二十年不间断的水土流失吧。
伯纳黛特丈夫的顿悟看起来也太假,这又和二十年这个时间有关。一段浪漫的情话就能让他意识到自己对妻子的错付?我们不能忽视长时间的生活惯性能让一个人变得多么硬邦邦和被顿感支配的现实。从不理解如何到理解?有个捷径是给予或者是共同协商出更多的自由,伯丈夫显然意识到自己和妻子不是一类人,于是影片让他选择了这个捷径。
哈,太天真了。
我一直很害怕进入婚姻之后家庭生活与工作之间的平衡问题,我觉得电影里的伯纳黛特是幸运的,显而易见她有一个无论何时都理解她甚至为了她责骂刚表扬完自己女邻居的女儿,和一个愿意短暂放弃工作真心实意的想帮她解决情绪问题、虽然没意识到她需要回归创作但一旦意识到立刻选择支持她的伴侣,我总在思考自己可能是自私的,如果在未来婚姻中伴侣陷入自己的情绪沼泽,我很可能任由他自己发展,即使发现了也会置之不顾或者敷衍了事,但将心比心我很希望在自己深陷泥潭的时候有人全力帮我解决问题无论是否有些南辕北辙(影片中Elgin一时认为只有shrink才能拯救伯纳黛特)。结局固然是美好的,她在找到了自己情绪问题根源的同时找到了解决问题的方法(在南极点重新找回事业与激情),在选择与家人和解的同时也与家人团聚在工作站。我希望未来的伴侣爱我是因为爱我的精力充沛和独特创造力,并时刻支持我找到自己,《始于极限》中说“‘只要女人待在让男人觉得安心的类别中,就会得到“尊重”。’但这本质上并不是尊重。更准确的说法是,她得到的只是与其类别相符的对待。”,这令我产生恐慌,因为在影片中虽然伯纳黛特事业失败后专注于家庭,但却从来没有这种尊重与否的问题,好像这种问题该是默认的不存在,我也应该停止钻牛角尖,停止专注于让对方知道“我真的很独立”的标签。
“对,”她说,“你们很无聊。我来告诉你们人生的一个小秘密。你们觉得现在很无聊吗?那好,以后会越来越无聊的,你们越早知道要让生活有趣就必须靠自己这个道理,就会过得越好。”
先看了书,再看了电影的。故事性比较强,所以书读的也很流畅,电影情节推动的也很快。
一个天才家庭:父亲:微软天才,母亲:建筑天才,女儿:学习天才。
主角是母亲,也就是伯纳黛特,建筑天才,社恐人,和一般的人沟通不来。电影里有个镜头印象很深刻,藤蔓长进屋子里,她把地毯划开,固定好,只为植物好好生长。天才总会不被常人所理解。(现实的无奈是:几乎每个人都会有不被旁人理解的时候。)伯纳黛特活在自己是世界里,尽力打理自己的家庭,可很难被其他人理解。
甚至被丈夫误解,要求她看心理医生,去治疗。人往往很难站在对方的角度上去想,我只想说你最开始娶她的时候,应该就明白她的特殊了,她很难像常人那样去处理问题。伯纳黛特被堵在自己的家里,要被送去治疗(这个情节怎么这么熟悉,丈夫为了自己的利益,和医生勾结证明妻子疯了,然后妻子被关进疯人院,而丈夫逍遥自在。)好在伯纳黛特求生欲强,她从卫生间逃跑,跑到了一直和她不和的邻居家,邻居听了她的话,同情心下帮助了她逃跑。
结局肯定是大团圆结局。然而有多少人被困在自己的生活里,逃脱不出去,伯纳黛特是个天才,会创造,会让自己的生活再次起航。而现实中无奈的人到处都有,坚持自我,就算不妨碍到别人,别人也会用他们的想法,他们认为的对的事情来限制。所以很多时候,伯纳黛特们你们还能去哪?被困在自己的生活中,如果可以,还是请找到自己的乐趣,生活还是靠自己,女生当自强,不要想着依靠别人,活得清醒一些,做个明白糊涂人。
近幾年喜歡的美國電影,來來去去都是出自這兩個人的。 聽一頓Linklater的問答等於去看了一趟心理醫生了。(雖然配樂不能再主流一點了)
#每年一部自己去看的院线电影# 对我来说,是较为新奇的叙事方法,又不是倒叙又不是纪录片又不主观,但剧情就不知不觉的推进,但直到后面3人相拥在一起,右下角"Directed by Richard Linklater"的字幕出来的时候,我却还有种错觉,好像电影才刚刚开始。几段南极风光镜头太棒了,这个草先种下。饰演Bee的小演员好灵动好可爱~ 《Time After Time》真的是绝了,从来没有听这首歌这么的有感觉 【等等,我是不是社恐又犯了?】#百老匯 電影中心#
最后团聚一幕触动泪点 凯姨已入化境的演技 从未让人失望过
一个鬼灵精怪的天才女建筑师,自从遇上良人、步入婚姻后,沉寂20年没有出任何作品,她失眠、焦虑、抑郁,愤世嫉俗,无休无止的抱怨,陷入崩溃边缘。当她向多年老友眉飞色舞分享自己育儿的沉醉与成就时,朋友却一脚踹在她屁股上,让她别再喋喋不休这些连她自己都不相信的鬼话:“解决你所有问题的答案,就是滚去工作,去创造”。——这可以说是本片的题旨了。多少才华横溢的女性埋没在婚姻里,扮演着优秀的妻子、母亲,却唯独找不到“自己”。这也是《婚姻故事》里,借寡姐之口道出的女性的普遍困惑。天才女建筑师虽是虚构出来的角色,片中展现的作品及理念却令人称叹,想知道是否真的存在这样一个才华惊世的原型。
《爱在日落黄昏时》导演作品。男性拍摄的女性视角故事。建筑界天才伯纳黛特一时赌气搬到陌生城市,婚后一蹶不振,戴着墨镜离群索居。躲邻居如躲害虫,最好的朋友是十几岁的女儿,工作狂丈夫仿佛只存在于公司和TED演讲中。每天戴着耳机自言自语写就的语音邮件,把家务活统统外包给远在印度的虚拟助理。家庭旅游前夕,丈夫以为她焦虑到要自杀,带着心理医生要送她去疯人院。伯纳黛特跳窗出逃,独自踏上让她焦虑发作的南极旅程,却发现自己二十年来的焦虑可以在极地工作的孤独中治愈~【导演真的不是TED黑吗】妻子失踪,丈夫第二天还要照常上班。甚至摆出惯用的TED口吻安慰女儿:最重要的是,这不是你的错。是她自己推开了想帮助她的人(送她进疯人院),我们不用去找,等她自己想开了就会回归我们的生活。
质感更像是肥皂剧而非电影,但晚场看其实还挺舒服的。
哇哦,不枉我等了两年多啊。我是凯特死忠粉,没有语言能表达我对她的喜欢。卡司演技没得挑,而且没想到还有Troian Bellisario和Kate Burton,都和凯特有对手戏,真是意外惊喜。
俄罗斯黑帮虚拟助理,一次用光了十六个奇迹,宿敌希望能交换彼此的人生,当一个艺术家不在创作的时候她/他就是个严重社会隐患……又听到了Cyndy Lauper的《Time after Time》,当代精英婚姻亲子童话,挺好
看到没,人为什么非得要有钱。因为当婚姻触礁时,老娘马上就能去南极潇洒,而老公为了挽回婚姻,立马也能安排一场“说找就找”的南极寻人之旅。结果就是在南极这冰天雪地的绝美之地,你们重新找到了婚姻和爱情的真谛,在南极相拥热吻,成了你们此生最美的回忆。See,南极观光了,婚姻保住了,感情更好了。
在这个篇幅里非常还原了,Blanchett好适合这个角色,一个感同身受的社恐在电影院看哭了。这可能是在“养娃成就感”方面对我最有说服力的影片了。金句:“popularity is overrated”
大魔王化腐朽为神奇的演技(求同款墨镜
寻找生命的意义就是寻找适合自己的、可以毫无保留投射热情的事物,可以是家庭,也可以是事业,女人不必要日夜囿与厨房昼夜与爱,因为就是有那么些女人适合山川湖海,女主角抑郁了快一整部电影,谈到工作和创造浑身都在发光。女主角在南极的孤独的那五周会是她20年中最自由快乐有成就感的时光吧。还有,她有个可以理解她并继承了她一部分性格的女儿真好。
天才建筑师和天才计算机科学家组成的高端家庭,遇到问题,这种“路远了心更近了”的解决方案可以是豪华游轮去南极,最后一家人极地开心大团圆。如果是一个平庸的码农和一个平庸的画图狗组成的家庭,出了问题,可能只会用从来不用买洗发水来安慰自己。
中年危机版暖暖内含光的升级,片子中满满都是Linklater之前作品的影子,Bernadette的荧幕角色骄傲而又脆弱,可望而不可及的真实女神形象也就是如此,而去南极的创意堪比当代的Seattle needle科幻风,但实际建筑师的角色,难免感触更多是Chihuly的代入;另关于Bernadette身份的视频介绍,这是一个非常好的点子去讲述一小段“专业”的背景知识或剧本内容;
我觉得故事刚要开始的时候就乍然而止了。
和婚姻故事有惊人的相似,都是中产(这个应该算是富豪)的婚姻受阻,但这个明显轻松,好玩,又感人。没有那么深刻,其实婚姻故事也没有什么深度。此外,还看到了南极惊人的美的风光,以及设计师的很多天人作品,最后感叹下有钱真好。多半颗星是为了推荐。
大魔王无敌了!剧情简直真实,不,写实到哭泣:丧偶式育儿,peer pressure,中年危机(?)这种生活过了20年?眼睁睁看着灵魂里噼里啪啦往外冒的火花悉数被生活里的鸡毛狗血熄灭,谁能忍住不泪泪啊...你以为就艺术家这样值得惋惜?生活里的一般人更是啊,火星还没着成火焰,就被生活扑灭了。
本质上和金智英讲的是一件事,都是事业女性被主妇身份束缚、变得泯然众人的故事,只是布兰切特的经历更加个体化。可惜林克莱特完全不在状态,拍得毫无神采不说,这南极的CG特效做得也太假了...
你以为删掉了出轨使人怀孕男主就是好丈夫了吗,男主真的怎么看怎么出戏啊。
如果拍她在南极造房子的事儿我能看五百小时打五百星