剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 我们应否真的行房，这样会否破坏了交往
看了第一部侯麦《午后之爱》，非常好看，大师果然名不虚传，同时也发现洪尚秀简直是在赤裸裸抄袭，不过还好不是拙劣的模仿。这类平淡如水的聊天电影，法国导演拍的特别壕，算是一种文化特权。这本来是一个中产中年男的白日梦，却弄的像哲学家一样深沉.
经历了几段戏剧性的恋情后，Federek认为自己找到归宿，和海琳结婚过上了稳定的生活：早上坐车进城（巴黎）上班，由于他是半个老板，下午他还会出去溜达一下看看街上的人散散心，太太海林是老师，并在攻读博士学位，她优雅大方，性格温和。Federek觉得自己深爱他的妻子，并对这平淡如水的生活感到满意，但其实他还是不甘心的，像大部分婚后男人一样他发现，结婚前觉得谁都不合适，结婚后觉得谁都合适。同时，作为一个体面的中产阶级，家庭是生活的核心，他禁止自己这么想，并自我解释到：啊，我失去了爱的能力，我发现车上的美女很多，路上的美女很多，我喜欢的知识型美女很多，性感美女也很多，但我没法开展一段关系，不想和她们搭讪了。而且，他把这种感觉上升到哲学的高度：我对自己说，这些过路的美女只是我妻子的美的延伸，她们丰富了她的美，也得到了她的一些美。她是美女的证明，反之亦然。当我拥抱海琳，我拥抱了所有女人。
写出这样的独白，不得不说侯麦的中年危机比李安的高级多了（李安的中年危机是拍了部《色戒》设计了个曲别针儿体位）。Federek和他的合伙人毫不讳言对美女的热爱，请了两个貌美大方的女秘书在办公室，他自己则每天中午溜出去逛街，幻想着街上的美女都不顾一切的跟他走，这种幻想是美好的，他不喜欢乡间生活，“我热爱城市，我走向拥挤的人群就像走向大海，乡下的午后寂静的让我发疯”，“我喜欢在火车上看书，从头看到尾，我不喜欢看报纸，因为看书可以把我抽离身边的世界”，接下来他晃悠到时装店，在风情万种的店员推销下，突破常规，没看高领羊毛衫，而是买了件格子衬衫。下班回去后拿给老婆看，老婆称赞他的眼光，他感到无限满足，这里的形与意完美的切换：Chloe就是他生命中的格子衬衫。他没有拒绝新的尝试（和店员的几句对白，试衣服时的身体接触都充满了暧昧的暗示意味）。并且，这尝试被老婆高度接受。
接着Chloe出现在他办公室，她是他朋友的前女友，一个奔放大胆自由自在的模特，他的（富二代）朋友被Chloe折磨的要生要死，Chloe还是离他而去了美国，他从美国回到巴黎，去办公室找他，希望他能给介绍个工作，Chloe暗示他曾经背着朋友和她调情，他大方的承认自己结了婚，很幸福，并且没有给Chloe介绍工作，Chloe的出现把他的哲学思考具象化了，这样一个捉摸不定的尤物站在眼前，他乐得和她暧昧一下，喜欢和她一起走在街上（接受别人的误解），同时他也一再的暗示：我们是清白的，男女友谊。Chloe又经历了两次恋情，一次偶然的机会他介绍了工作给Chloe，他们见面更多了，他开始感到危险，他身不由己的说，我们不要上床，这样会破坏了交往。
Chloe则大胆挑衅他：我发现我爱上你了。
他：可我已经结婚了，你接下来是不是让我离开我老婆？
Chloe：不会的，这跟结婚没关系，我只是告诉你一下，我打算生个你的孩子，我喜欢孩子，而且你满足我对孩子他爹的所有要求（高大英俊，蓝眼睛，人也不傻）。
他：这太可怕了。
Chloe：假装爱自己的身边人才可怕。
他：我真的爱我太太，我也爱你，但我不能两个都爱，社会不允许。
Chloe：当然可以两个都爱啊，为什么不能呢？
他：如果这社会接受一夫多妻就好了，我就会觉得正常，但现在这样不正常。
Chloe：如果我告诉你，我看到你妻子和别的男的一起，你是不是会稍微平衡一些呢？
他：可能只是她同事，他不乏追求者。
Chloe笑了。
这是一段非常精彩的发生在Chloe小卧室里的对话。侯麦把男人的心思写到家了。
接下来Chloe继续不管不顾的展开她的计划，而他也明白自己心理防线就要崩塌，毕竟面对Chloe这种火辣挑衅的眼神，没几个男人能抵抗到底。终于在另一个约定的午后，他买了植物去Chloe的住处，Chloe正在洗澡，给他打开门，Chloe让他为她擦干身体，他局促不安的看着他意念里抚摸过多次的玉体展现在她面前，就在他终于抵挡不住脱去西装，脱高领羊毛衫时，他想到自己在家把高领提到头上扮演怪兽逗孩子的情景，迅速穿回衣服落荒而逃了。他匆忙逃回办公室，打给太太，确定太太在家匆忙赶回家，他们互相诉说情话，他仍在为险些失去的平凡生活而心跳加速有些失态，他太太显然也感受到他内心的风暴。接下来，一切都将恢复正常，一场酣畅的性爱在等待他们。
也许这部电影的优雅之处就在于Federeck直面了自己的欲念和软弱，并在最后一刻做了一个艰难但果断的抉择，终于一场略微尴尬的风流韵事而不是小男人内心的猥琐。这一点，洪尚秀学到了，洪尚秀的电影往往也会回归风流而不是流于猥琐（即便在《这时对，那时错》里出现短暂的不雅场面）。
作者电影观照出作者内心，而这类电影让人继续看下去靠的是强大的独白对白能力，这一点没几个能做好的导演，那意味深长的独白或者对白，每每让人会心一笑，并强烈的吸引人看下去，侯麦的构图也极其吸引人，哪怕是火车上的路人，逼仄老旧的亭子间，他都拍的那么美。同时，已婚男女可能看到更多，想到更多。这是我的第一部侯麦，尽管十几年前就已经买了碟但一直没看，很难想象二十年前的我能欣赏这样的电影。
2 ) 谁会喜欢一个冗长无聊的午后
婚姻生活美满的中产阶级弗德里克不喜欢空闲的午后，当他闲下来，有时便会开始幻想与各种女性邂逅的场景，可能在街角亦或者咖啡店。就连他自己也发现，结婚之后他觉得所有女性都是迷人的。由此他甚至做了一个梦，关于他身上穿戴了一个感性的发射器，可以消除他人的自由意志，将他所遇到的各路女性都能顺理成章地接受他的挑逗。即便是这一个略显幼稚的白日梦，都能让弗德里克回味很久，可见被婚姻包围着的弗德里克，早已被剥夺了一些在他看来难以割舍的乐趣与权利。尽管弗德里克表面上遵守着对待配偶忠诚的契约，可趋于平淡无奇的生活还是让他有一颗不安于室的心，一个午后，旧友克洛伊毫无预示地闯入他的生活，更是撬开了弗德里克对婚外情举棋不定却又期待已久的渴望。正是这样的刺激与好奇，加上克洛伊越发嚣张的诱惑，使弗德里克逐渐陷入其中。 记得还在上高中的时候，每当下午，太阳光直射进教室晒得人发烫，我总会定时定点就开始犯困，课间慵懒地将手臂伏案在桌上小憩，时不时短暂的梦境会让我暂时抽离于繁重的学习压力之外，其中我最常梦到的场景就是，喜欢的男生若无其事地走进教室，一把拉起我的手，无视老师和同学，把我往教室外头拽，然后二人手牵手奔跑穿过操场跑出学校的大门，和对方大笑相视。也许是不合适的对比，但站在这样的角度上，似乎更能够理解弗德里克所想。 好在他最后经受住了诱惑。
3 ) 午后之恋
以前年轻，从未留意侯麦片中的对白，现在才恍悟其精妙所在，伍迪·埃伦的絮叨是叹息并释然，而侯麦带来平静的绝望。似乎他已不留余地地洞悉了一切，又故意编造故事让人慢慢陷入沼泽的最深层，最终归于平静，例行的结局还有个他给予的微笑的示意——最毒的就在这里，好象是他替你原谅了这一切，但却没有明确地伸出救命的双手。
此时在想，不知八十多岁的侯麦是否仍是位老年光棍，否则要长年保持一种自由的思想与独立的行为，即使在他那样开放的国度，亦是难事，正如他影片所昭示。也许是我多虑了，这种特长与事无关，与人有关。
难为人生一世，看就看了，不看也罢，电影而已。
我不羡慕任何人
见到情侣时
我也认为不过如此
所以我爱这城市
人们来去匆匆
在我眼中
巴黎街道的价值
由这些女人产生
这些美女是我妻子的翻版
她们在展示自己的美
让这世界充满美丽
只要我抱住海伦
就抱住了所有美女
我感到虚度生活
我不会成为它的一部分
追回这些女人
她们匆忙赶路
而我在梦想
可以拥有她们
我喜欢白日作梦
一个儿时的梦想
可能是十岁吧
脖子上的小挂件
可以兑现愿望
我渴望用那力量去拥有女人
只是
她们太匆匆
犹豫
忙碌
或有人陪同
4 ) 理性、激情与欲望
在《理想国》中，柏拉图将灵魂分为欲望、激情和理性三个型相/部分。理性控制思想行动，激情控制合乎理性的情感，欲望支配趋乐避苦的生理本能。但他又讲道，三者都可以从欲望的角度来理解，“广义的欲望是灵魂的三个部分中每个部分都有的”，理性的欲望是对真善美的追求以及对知识的渴望（爱智慧），激情的欲望是追逐名利，欲望的欲望则是庸俗的肉欲与物欲。同时，激情是中介，低下的欲望要么服从理性而成为德性，要么背离理性而成为邪恶。
侯麦的“六个道德故事”系列其实都可以用柏拉图的欲望－激情－理性模型来解释，这些影片以爱情为媒介，呈现了中产阶级群体道德与欲望、理性与激情之间的紧张关系。
正如该系列终章《午后之爱》，弗雷德里克徘徊于红玫瑰（克洛伊）与白玫瑰（海伦娜）之间，往前一步受到道德的敲打，最后一步又难以忍受欲望的侵扰。
因此，进退维谷、左右为难的弗雷德里克在影片最后一幕面对克洛伊的身体，只落得一个仓皇而逃的狼狈下场。
5 ) 世俗诱惑惜败于理性主义
他是一个漂亮的男人，脸厐构造带着希腊式的古典美，有漂亮温顺的太太和三岁乖乖女儿，有令很多人欣羡的律师职业，过着世人理想中的美好生活。当然，太过美好的生活容易让人心生厌倦，他很愿意来点小波澜，给平静如水的生活添点新鲜感，尽管这种潜意识匍伏在心底深处。但只要生活给他一个机会，公车上、时装店、咖啡馆，他都能找到心目中幻想的对象，并止于幻想而已。
直到命运之神很慷慨地把Chloe推到他的生活轨迹中。她，是他的朋友曾经为之破产、自杀，并最终分手的前女友。她没有受过良好教育，没有体面的工作，经济状况也岌岌可危，但是，她有美貌、有心计、对男人有天生的进攻性。从某种意义上说，她象征着世俗的种种诱惑和欲望，而他是社会中产阶层理性主义的典型代表，于是，一场较量开始了。
无论从地位、财富、名望哪方面看，他都凌驾于Chloe之上，所以他的优越感是显而易见的。起初的他镇定自若，态度上有些漫不经心，当Chloe送给他女儿礼物时，他很冷静地看穿了Chloe的小小报复心理，还对她下了断语“对待男人随心所欲”。可惜他碰到的是Chloe，对于她来说，与男人周旋既是生存的手段，也是享受生活乐趣的方式。她身无长物，大概只有在一次次感情的对手戏中，才能证明自己存在的价值。故而身经百战的她在发起进攻时，手腕非常丰富灵巧，在一次次的接触、一段段的对话中，他心底潜藏的幻想渐渐浮出水面，在现实生活中找到了鲜明真实的替代物，坐实了。和他自己那种像百合花一样淡雅的家庭生活相比，眼前的Chloe充满激情活力，这种由不安躁动释放的生活能量正是习惯于稳定生活的中产阶层所稀罕的。
Chloe眼看自己就快要赢了，却疏忽了一点：浑身上下写着“布尔乔亚”一词的他，只要那种高雅细腻的上等调情，这是最有趣，也是最安全的，而平凡、结实的肉体恋爱只会叫他害怕，使他退缩。于是，在Chloe第三次使劲诱惑他时（又是三，凡讲故事都很喜欢这个数字），他脱衣服脱到一半，突然僵住了，这是一个充满隐喻的动作，他想起自己装成怪物对着新生儿子逗笑的场景，想起自己即将陷入婚外情的迷局中，他不明白当初的优雅高傲哪里去了，不明白怎么一步步滑向了背叛妻子和家庭的泥沼。最终一刻，他身上坚固的理性主义战胜了情欲的诱惑，眼前的一切都是毫无意义的，他唯一的出路是回归，回到他所隶属的生活中去。虽然受到道德规范和社会法则的制约，但是有制约的生活才能获得相对的自由，如果任何事情都随心所欲的话，其实不过是自己欲望的奴隶罢了。
影片中，他习惯下午两、三点坐在咖啡馆里吃一份简单的三明治午餐，和普罗大众避开就餐时段。他以为自己和别人不一样，渴望从当下的时空中抽离出来，和世俗保持一定的疏离感。此时一位路过的朋友对他说：“其实，你，和咖啡馆外成千上万的路人没什么差别。”是的，大家都是一样过着世俗喧闹的生活，谁也无法逃脱其中。
6 ) 关于中产的文化内伤
中产阶级文化分子的尴尬社会处境（姑且说是道德与人性的博弈），丈夫和妻子都有啊，暂且不说妻子有没有出轨，单就两个人见到女主送给宝宝衣服的态度（直觉这很贵吧，所以她用心了），就可以看出点端倪，包括对办公室女秘的细苛挑选，既要满足想象的脸又要引人折服的脑（因此女主只配被其推荐成为服装管理员），对待女主的态度如同对待一件街头水晶塑料花，拿过来轻佻的抚摸抚摸还不错，带回家就有点难登大雅之堂，电影里镶嵌了很多镜子，一直到最后，男主对着镜子才幡然醒悟似的，不过哪有什么醒悟啊，回家之后夫妻二人和解的理由是从前缺少沟通，不过依我之看，你们不过也是层级属性的镜子，前后映照的依然是自己的狭隘，最后，女主是关于人欲望原始的坦荡，男主是高级包装之后的下流，未被规训者总对规训者有涎水之诱，然而牺牲的往往是不符合高级文明的前者，而夫妻热吻前嫌权当圆满结局，管你女主出现的最后一幕是否是种悬而未决的暴露。
（只是想写个短评……怎么就超了点字数
一个已婚男人，家庭美满，但无聊的午后总让他想入非非。老朋友的前女友找上门来，于是，他的午后变得多姿多彩。他相信他深爱他的妻子，他相信他能够抵制诱惑。你一定认为他最后出轨了，但是，侯麦却让他逃走了。不过，正如克洛伊所言，她的诱惑也许会让别的女人享受成果——谁知道呢。
2017.09.23 「我对自己说，这些过路的美女只是我妻子的美的延伸，她们丰富了她的美，也得到了她的一些美。她是美女的证明，反之亦然。当我拥抱海琳，我拥抱了所有女人。」最后这一句，我老公也曾对我说过几乎一样的话，然而事实已经证明这是一句谎言。
三位主演的长相气质并不讨喜，但依然是个精彩的故事。婚姻并不是爱情的坟墓，因为爱情本身就是一种忠贞的约束，它是一种感性的坚持，信者得救。
侯麦的片色调都特别好看。青色，棕色，乳白，朱红搭配在一起非常舒服和谐。还有喜欢男主一开始的格子衬衫。
重新想了一下这部电影，有趣的地方是，男主角乐于与克洛伊相处、说爱她，可是一直不愿意改变她贫困的生存处境，而我在看的过程中竟然代入了男主角的心理，认为他的行为很正确。侯麦用同情的方式，揭露了爱本身的懦弱与残酷。
“一种新的婚姻哲学，在婚姻与奇遇之间的选择，暧昧的道德。”很多人说洪尚秀像侯麦，探讨一些中年男子在婚姻中的道德困境。在这一点上，洪倒像一个东方人，而侯麦则严肃克制的多。伍迪艾伦则表现出一种典型的美式风格。（高领毛衣像神偷奶爸）
#bjiff2020#北影节最后一场，午后欣赏一场法式午后之爱，把“出轨”上升到人文哲学的高度也真没谁了，候麦再次以冷静疏离的眼光审视中产阶级寡味的婚姻生活，略带讽刺又异常可爱。午后人容易感到孤独空虚，异想天开的已婚男人却幻想着另外一种生活，比如借助神奇液体（丘比特之箭or费洛蒙？）让自己人见人爱，与无数巴黎美女邂逅陷入爱河。可等到真有那么一个完美“小三”出现在他面前时，他却犹豫不决且退缩了，最后在“小三”刺激之下，他反而鼓起勇气忏悔表白，从而加深了与妻子的情感……爱让现代人迷惑，而男人真是让人费解的矛盾生物呢。ps，不妨追问下，夫妻之间精神出轨而肉体未出轨究竟算不算“出轨”呢？
道德故事系列集大成之终篇：人到中年难免危机，已经不是红玫瑰与白玫瑰的问题了，这问题就好比男主的高领紧身开司米，是赤橙黄绿青蓝紫各种玫瑰呀。“女人如衣服”，侯麦把这句话展现得太好了！
最后一部。与慕德家一夜 女收藏家 克莱尔之膝同样讲了中年男人在道德与情欲间摇摆不定的故事。电影感的削弱以及生活况味的自然展现无疑是侯麦特色 亦是我最爱他之处 本片依然如此。至此六个道德故事系列刷完 最爱克莱尔之膝。
独白如诗。猥琐又真实的白日梦，妄图占有所有女人的天然梦想VS.必须忠于婚姻伴侣的道德现实。无法平衡的摇摆，可怜又可悲的止步/逃离，怀中哭泣的妻子……对中产阶级空虚精神状态和婚姻道德的入骨讽刺，Cholé起码知道自己想要什么。爱逛街爱购物的男主，最讨厌男人穿高领紧身线衫(福柯躺枪)
“我对自己说，这些过路的美女只是我妻子的美的延伸，她们丰富了她的美，也得到了她的一些美。她是美女的证明，反之亦然。当我拥抱海琳，我拥抱了所有女人。”侯麦台词最好的一部。
喜欢男人的一点点克制，和女人的一点点放荡。
3.5. 第六个没有得逞的感情因所谓的道德挑战而搁置。Maud、Françoise、Haydée、Aurora、Laura、Claire 都登场了。2020.12.13 午后三点大银幕看午后之爱。咦原来Bernard Verley和Françoise Verley现实中也是夫妻呀。最后的道德挑战，也在城市人潮中沦为笑话，没有一件衣服不好看，没有一个女人不好看。
如巴赫平均律，明线上的复调叙事将男主面对妻子与情人的时刻并置，并隐藏了一条暗线——他理想中的暧昧出轨与现实中的尴尬偷情，一面是小布尔乔亚式的，一面是无产阶级式的。圆融的叙事结构少有节奏的错拍，保持冷静的旁观视角，却也令人物少了某种活力。片尾的警醒时刻是寻找出口的必然，但如果没有出口直接跌入洞中呢？洪尚秀接过了这一棒。
《克莱尔的膝盖》之后，侯麦还能拍出什么呢？他的道德悬疑曾经只是女人柳暗花明的陷阱，这如今在他炉火纯青、如入化境的隐身术中渺无影踪。他还能给我们惊喜吗？侯麦的选择是始料未及的，我们从未在之前的故事里这样不带防备地直视阴谋：主角在序幕中就毫不避讳地幻想与陌生女人的幽会。我们与阴谋捉迷藏，这是希区柯克电影；而当我们在阴谋面前无处躲藏时，这便是库布里克。侯麦拍摄了一部《大开眼戒》的预告片，道德故事的终点、这在道德两级滑动得最为剧烈的电影，却恰恰瓦解了道德，走向了它的反面：欲望。这正是最好的结局，电影违背自己赖以生存的语法，让精巧阁楼轰然倒塌。侯麦一路艰难跋涉到达的终点便是这里：他不再让自己的人物看上去像个衣冠楚楚的罪人，而像个衣冠楚楚、却满怀悲伤的怪物，他竭尽全力守住人的底线，却不可能如愿。
Frederic他老婆也够厉害的，生孩子，扮演妻子和母亲的角色，写论文，还时不时会情人 lol Rohmer is so subtle.
真相就是男人抵挡住诱惑没有出轨却只能面对妻子已经出轨的事实，在结尾狠狠地摆了一笔。注意两点细节：1.外遇发生在妻子怀孕期间，2.情人的每一次出现都改变着装束（发型、衣着），与呆滞的妻子（狐狸样）形成对照。而诱惑的不断变奏无不诠释着普鲁斯特在《女囚》中点出的命题：越难得到越会激发欲望
道德故事系列里我最喜欢这部。不论开头部分的抒情化表达还是后来的热情与理性间的挣扎，都表现得很到位。人心的幽深易变与生活的杂乱失序，在日常秩序的运转之中一览无余。
午后处在一种饱暖的状态，好似对妻子的爱无法更近一步（怀孕象征夫妻新的障碍），因此思起淫欲。从序曲开始就可以注意“衣服”这个时刻高亮在场的客体：买衣服体现男主性格；幻想与不同衣服女性约会；保姆和克洛伊都曾脱下衣服；花色和样式各异的衣服（能指）也承载着留恋花丛的所指。套头衫用得好。
我们在与婚姻形式相悖的《午后之爱》里并没发现所谓的自由意志，而是看到了一种存在于想象世界里的柏拉图式恋爱。侯麦的道德故事表面上都是关于选择的冲突：选择道德不快乐，选择快乐不道德。道德与幸福之间的矛盾不仅困扰着爱情当中的男男女女，同样也让资产阶级焦虑得不知所措。然而作为一个极富审慎魅力的资产阶级代表，男主角的“选择”却具有强烈的宿命论调。因为在他看来，消除危机获取安全感的前提只有一个：将具体的人抽象化或把欲望概念化。于是他在序言里那些自欺欺人的白日梦便赤裸裸地揭示了自身与无产阶级的关系：可以心甘情愿陪你逛街吃饭买买买，就是不能跟你上床睡觉嘿嘿嘿。究其原因在于男主只想巩固自己作为主人的道德，根本不想因改变而成为奴隶。形而上（资产阶级）的爱情与下半身无缘，这才能保证婚姻秩序（自身地位）的稳定性。