我的青春期

只有依托小镇飞到更远的地方，回头来看，你方可见小镇的狭小和粗陋。
乡下男孩赵闪闪考进了县城最好的初中，遇见了他生命里的第一个姑娘，女神般的姑娘李春霞（孙怡主演）。
电影呈现的全都是熟悉的毫无违和感的乡村初中样子：
学校唯一一个一本学历的英语女老师，像今天的《今晚80脱口秀》里的史炎总要想法设法提一提他的交大一样会动不动就提一提她的一本学历。
一本正经的教条的班主任，基本都是教数理化的。
拥挤逼仄的学生宿舍，总是臭哄哄。
班上4个4大天王，其实就4个小混混。
小镇上总有小流氓半夜闯进宿舍抢钱，或者在学生放学路上抢钱。
男生们偷偷打电玩，被家长揪住挨打。
有没有亲切感？
反正我看的时候，感觉特别亲切。

那个女神级别的女生李春霞，长得真好看啊！学习也好，特别是英语好。
她每每走过，所有的男生都要行注目礼，默默 看着。

他们一同考到本校的高中。
他们默默的早恋了，他们悄悄的牵手，鬼鬼祟祟的偷吻，在桥洞下写誓言。
最后被老师发现后，给撤散了。
清纯的初恋女生最后竟和街头小混混头头一起了。
 
离开小镇来到北京的赵闪闪混成了编导和非著名导演。
他要回到故乡拍自己的初恋故事。
可是当他找到李春霞的时候，女神已经怀孕了。
她被小混混抛弃了又遇到另一个人渣。
像极了很多小时候单纯可爱的女生稍有不慎就走到另一个极端。
就是那些明明手里有一张好牌最后偏偏要打成烂牌的女生。

李春霞这个名字在梦里千万次，令赵闪闪心悸啊！
如今终于可以如愿亲近昔日的女神了，他们一起啪啪了。
不合时宜的是这时候，女神说话了。
女神说：你混得成现在这个样子，没房没车没老婆没孩儿，你回来拍初恋还是为了找我？那我们就凑合着过吧!你也好照看你老娘。
我和你结婚！
赵闪闪一下焉了——滚了下来。
凑合？我 ---我不想凑合、、、

留在小镇的人最后一一选择和命运妥协和凑合。
不仅女神级别的赵春霞最后沦为人渣的性伴侣，连昔日的4大天王就长成了和父辈一样的芸芸众生一个。
而离开小镇的人最后——则不愿意将就不愿意凑合。

只有离开过，才知道天外有外。

一切都已经回不去了！
每个人的青春一旦逝去就都永远回不来了。

电影多次出现赵闪闪爬学校旗杆的镜头，初中时爬，高中时爬，长大了还爬。
旗杆是一个暗喻。他不断的爬高高处希望看到远方。
也可能隐喻了她对初恋的不含而喻。

这样的故事真的似曾相识。
当年我们初中就有个这样的女生，长得好看，学习也好。
可是她后来却和一个小混混混在了一起。
老师找她谈过无数次话，苦口婆心啊，都没有挽回女生的心。
最后女生居然连初中都没有读完就跟小混混跑了。
从此后再没有听到这个女生的任何消息。

每个小镇青年的青春都带着浓浓的乡土气息。
质朴而又沉重。
承载了每个青春的梦想和哀伤。
而只有依托小镇飞到更远的地方后，回头来看，你方可见小镇的狭小和粗陋。

电影以一种悲情的方式讲述着小镇青年的青春期。
那里面有初恋的喜悦也有淡淡的忧伤 。

    1.想的太多，剪得也太多
这部片子其实可以分成三部分，一部分是青春期，一部分是物是人非的感怀，另一部分是实现理想。哪个部分都可以单独拍一部电影了。其实不用看各种访谈也能看出来这是郝杰的自传，在拍了两部成功的作品后，也许他更想送自己一个礼物，总结总结这小半段人生，跟观众说点心里话。问题就在于想说的太多，如果不把篇幅铺开，结构做大，该说的也就说不清了。中间从落榜到成为导演的一大段内容，都被减掉了，原因应该不是尺度问题，而是出于节奏和结构的考虑。零零散散拍太长了——剪！结果剪得支离破碎。深陷回忆，其实是有危险的，不是碎片化就是太罗嗦。
单独拍第一段多好，又傻又好玩的中学时代，增加四大金刚和红苹果的戏份，加点看黄书黄片的段落，把青春期那种懵懂和渴望拍出来，一方面理论探索，一方面结合实践，做一场正儿八经的春梦。也可以加点大半夜翻墙打游戏机，跟班主任斗智斗勇类的内容，让小城青年们更彻底地缅怀下过去，高中毕业了，大家把书烧了狂欢，高考后怎么样谁也不知道，完了就完了。可郝杰的野心不止于此，也毁在这儿了。
    2自传没问题，要警惕自恋
对于最后一段戏中戏重返开头的那段，其实挺无聊，属于“导演”私人的情怀，完全可以留给自己，把电影学院、谈投资、混娱乐圈这些内容都放在电影里，更是私人得有点自私。一方面请来了包贝尔，又选择了光棍节上映，应该是有商业考虑的，在商业的另一面又夹带了过多的私人情感，这种杂糅令人实在难以接受。文艺片导演一考虑商业，就很容易玩砸。商业和文艺至少图一头，要做梦，至少做一个完整的春梦。
    3李春霞的女性主义问题
李春霞这个角色没什么新意，无非是过去的女神，多年过去结果只能是物是人非。从影片的开头到结尾，她也几乎没有展示过自己的性格，无非就是被动接受，没有做出过什么选择，即使是最后想跟赵闪闪重归于好，也是出于现实的目的。赵闪闪对她的欣赏其实也是物化的。美啊，美就够了。到最后跟陈浩南其实还挺真实，在小城镇，最美的班花校花，第一个男朋友大都是小混混，哈哈。但问题就在于为什么李春霞不能有幸福生活呢，非要赵闪闪跑来解救和教育，这一点又是虚伪之处了。为了避免引人诟病，干脆让他俩都平平凡凡就完了，同学会上相视一笑，过去就过去了。我看到致谢里有李樯的名字，关于再次遇到初恋的情节，《孔雀》写的已经很好了，吃包子的昔日男神，形象准确得不能再准确了。干嘛非要整衣锦还乡拍电影这出，好像有青春的人最后都成功了，只剩下灰头土脸的我们，只记得高中的屌丝形象，大学的混日子，好像我们只能叫年轻的时候，不能叫青春。

又是三年过去，郝杰的《我的青春期》作为唯一的一部中国影片入选28届东京电影节竞赛单元，虽然铩羽而归，但从专属独立影片的FILMEX走到更加主流的东京电影节，郝杰已经从小众的视野逐渐迈向更宽广的水域。虽然刚听到这个商业到不能更商业的片名时，不得不担心郝杰的电影是否已经走了味，毕竟这个片名实在没办法与“郝杰”这个原来那个在心里已经与“原味生猛”划上等号的名字关联起来，但开场不到五分钟那句：“小鸡鸡在裤裆里硬的扳都扳不动”的张北黄腔马上就让人放宽了心——郝杰还是郝杰，他又拍完一部电影了。

《我的青春期》是郝杰从地下走上地上标志性的作品，从此以后，郝杰大概就不再拍张家口那片遍地黄土的村庄了，毕竟，那个村庄里的老汉和动人的爱情故事都已经讲完了，最后，他把自己的故事也讲完，就该出去看看别人的故事了。

郝杰是一个有远大梦想的人，他知道自己要去更远的地方，所以，他能够咬着牙，硬着脖子挺到今天，先是掏了三十万拍了《光棍儿》，又筹了一两百万拍了《美姐》。在2012年《美姐》杀青后，他留下字句：“一路走来，千辛万苦，其中任何一条阻力都足以让这部电影毁灭。操他妈的，还好老子鸡巴硬，越挫越勇，走到今。”郝杰像黄继光一样用自己的身体把痛苦挡在屏幕的外面，观众尽能尝得他影像中的甜味。这种甜味是粗糙的，实在比不上比利时的巧克力来得圆融讨巧，但野高粱的甜味却实际上是我们舌头最早也埋得最深的记忆。我们也许因为每日活在水泥地上就忘记了土的甜，土的涩，直到看到郝杰的电影，才回想起来。

有很多导演选择在自己的第一部作品中讲关于自己的故事，但郝杰等到了第三部才开始讲自己的故事，可见其之郑重。虽然只是看起来略显俗套的初恋故事，但是在这个画面语言已经被独立电影陶炼得纯熟的导演手里，它是与众不同的。那年他用5D2拍出了被誉为“2013年最美的文艺片”的《美姐》，今天有了更多的预算，更好的设备，更强的摄影师加盟后，可以看出郝杰的视觉语言仍然像河流一般生生长流，河到了中游，逐渐平稳了下来。《我的青春期》的影像在保持了《美姐》的水平的同时更有精进，光是这一点就不知甩了光有女主角傻白甜笑容、视觉语言比广告片还贫乏的“疼痛青春片”几百万条大街。在草根导演们已经学到了足够的“贫穷的智慧”后，他们确实应该有更多的资源来完整地展现自己精神世界的图景。

《我的青春期》的宣发虽然走的是普通的商业院线片肤浅娱乐的套路，但它本身却是郝杰这十余年艰辛跋涉电影路经历与感情经历的真实转述，生命本身的重量决定了它无法轻盈。开诚布公地把自己的愤怒、软弱、无助与对意外亡去父亲的愧疚完整的呈现在屏幕上，就算镜头再平稳你都能读出背后颤抖的心是怎样的挣扎。

就影片本身来说，《我的青春期》整体来说要比《光棍儿》和《美姐》更加流畅，在节奏上也更加收放自如。《美姐》和《光棍儿》胜是胜在郝杰能够从山沟沟里翻出这么活灵活现又映照整个社会的人物，他们身上完整、丰富、有生命力的人性表达能够彻底地征服观众，但是归根结底，导演的存在是被弱化的。无论是《美姐》还是《光棍儿》，郝杰的叙事贴着人物走，难免无法同时顾及戏剧性和画面的电影感，《我的青春期》在这个层面的突破，还是能看出导演的自我突破。

相比于铁蛋、光棍老杨这样的角色，赵闪闪是一个已经逝去的、“不存在”的角色，它的“不存在”把故事与现实拉开了距离。在这里，郝杰用影像呈现出的甜味，不再是我们一开始说的那种现实的野高粱味儿了，而是大白兔奶糖的甜味。记忆被时光剪断与现实之间的脐带后得到了视觉上的自由，而如何“乘虚而入”地重现他人的视觉经验就很考究导演本身的能力。

如今青春片给人带来的审美疲劳并不完全在于过于追求戏剧性，而把“青春”写成了“不作死就浑身发痒”的魔幻现实主义故事；更糟糕的是导演根本无法重建观众的视觉经验，观众无法与角色共情，喊天哭地只能被当做是卑鄙的煽情。《我的青春期》在不卖弄时代元素和符号的情况下能让观众真正尝到九十年代的青春滋味，能让观众心甘情愿地“成为”赵闪闪，和他一起心如小鹿乱撞，抑或是觉得生无可恋，在我看来比《山河故人》要来得更有诚意。

但是，《我的青春期》不是完美的，影片的最后1/3就像腾空而来的一股乱流把前面铺好的节奏吹得东倒西歪。当郝杰开始把镜头真正转向自己的软弱与痛苦时，他的手颤抖了。影片的前后段之节奏脱节与其说是技法性的失误不如说是一次奇诡的变调更为合宜。春梦之所以甜美是因为在潜意识中它已经柔软如深秋的柿子，心中残留的感动容许你用一切与真实背离的艺术影像来重新塑造装扮它；但理想之梦，是在现实中焊下铁青烙印的酷吏，郝杰自己这样说：“我们在做一个全人类只有我们才做的独一无二的方法和事情。 所有的经验化简单化都是盲点，这是我焦虑和满脸褶子的原因。做一个伟大的事情，简单？顺利？马到成功？那叫活见鬼没天理！马到成功，那是打炮找小姐。想谈一场轰轰烈烈的爱情，准备好焦虑，折磨，眼泪 痛苦吧。我准备好了，希望大家有此准备。”而这层梦的意味，更引人深思。

但郝杰的撕心裂肺似乎并没有在观众中间收获多少正向反馈，更有人直接提出了“你人生里的波澜壮阔只属于你自己，外人看来不过就是一点小风波，而这种东西并不值得观众花钱来看。”而且在今年类似题材的《少年巴比伦》、《少年班》、《少女哪吒》、《左耳》扎堆的时候，《我的青春期》也许真的没有什么特别的竞争力。而且，对于文艺片来说，打动了自己似乎故事就讲完了，但要更上一层楼，过度的自我感动不但会让观众感到尴尬，更是会因为心里委屈太多而举步维艰。情怀牌打的差不多了，哭完了擦擦鼻涕，冷静下来还是得好好探索，好好拍片。毕竟观众还是用来征服的，而不是用来撒娇的。

不过，《我的青春期》呈现出来的就是现在中国独立电影导演的生存状况，并无夸张。影片的最后，在一片白雪茫茫之地，赵闪闪选择了和他的春梦一起消失在铁青的现实中。一架耙犁要把梦带回起初的暖被窝与春天。八十年代那首《春天的故事》不知又穿梭到了时空的哪个角落，而那个送赵闪闪抵达高处的旗杆与其上飘摇的红旗仍然在它的春天站立，只是赵闪闪已经不知道去了何方。就像我们，这群一同怀着电影春梦的影人，在旗杆下爬得越高，越是不知道前路的方向到底在哪里。

冬天抵达春天的距离与春天抵达冬天的距离相等，这句话与“最好的年代就是最坏的年代，最坏的年代就是最好的年代”相等。跋涉到了今天，我们不晓得郝杰是否已经抵达了他的春天，但是我们知道的是他还在坚韧地呆在那个地方。但愿这次《我的青春期》能弥补《美姐》当年留下的遗憾，因为走上地面的地下电影，是电影工业健康发展中很重要的新鲜血液，只愿它能停留再久一些。

（已刊于外滩日报，版权所有，禁止转载）

怎么说呢，看之前我其实是抱着吐槽的心理去的·····这个片名这个海报真心有虐虐它的冲动啊╮(╯▽╰)╭·····

不得不说国产青春片烂片太多····好多人吐槽我们的青春真的不是那样的！哪我们的青春到底是那样的？？？

导演很诚恳也很聪明·····他搬上了他自己的青春！导演真实青春的再现，有点迷茫搞笑但很现实，但是并不狗血·······

我相信很多的男观众可以在这部电影里找到自己青春的影子·····但是这样曝露了一个缺点，这部电影是完全的男性视角，没有给女性观众一点共鸣也没有·····可能这也是导演选择光棍节的聪明之处吧哈哈·····

不过说到共鸣（是不是有点打脸哈哈）我倒是想到影片中高考结束后，学生们聚在操场上拼命烧书的那段。想起了我的高考时光，可能我这辈子也不会像那时那么努力了吧，为了一个目标，倾尽自己所有的力气······看书复习可以到凌晨两三点，早上也已习惯在天刚亮的时候迷迷糊糊的读英语······

其实我的青春很简单，一直就在书堆里而已哈哈·····

其实相对于之前的两部电影，导演影像叙事能力进步了很多，特别是架构的掌控和情感的推动很成功·····

但是不知道是因为删减过度的原因还是因为这是导演青春自述的原因，这部片子给人有点凌乱的感觉····导演想要表达得太多，想要传达给观众的太多，就可能有点手忙脚乱了······

这场青春是导演致自己的，我们这些局外人或许未能透彻体会导演想要表达的所有东西·····

最后相比较于现有的国产青春片，这部片子也算得上良心出品，值得一看。

这个电影应该讲了很多，但是毕竟我不是专业影评人，只是平常人，看出的东西很是局限。前半段很多有趣的场景，有些我也感同身受，诸如通铺，诸如红色大花棉被，这一切都很乡土，让我想起我少年时的所见所闻，从这一点上说，我觉得电影某些目的已经达到，让所有有过类似经历的人感同身受。
这么多场景中，我记住最多的是赵闪闪一脸春心荡漾臭不要脸的样子说着蹩脚英语的场景。
其实，最初的场景就是从赵闪闪开始上初中的时候开始的。而且，初中上课的第一个画面是从英语课开始的。这些并不耐人寻味，可以说因为电影名字，因为男生对性的启蒙开始于这个时期，因为男女主第一次相遇是在初中时。总之，诸多理由都可说得过去。
但是，我总觉得并不仅仅因为这些。还有更深的原因。
因为童年不是噩梦，然而在随着年龄的增长意识到童年里那个牛逼闪闪的自己其实是一颗沙粒，所谓梦想是用来破碎的，即便是你学会曲意奉承努力去适应社会后，仍然发现，牛逼闪闪的童年只是自以为，渺小无助才是真正的自己。于是我们以后决定老死在无尽时间构成的生活里选择继续卑躬屈膝追求梦想，或者选择在平淡生活里如同许多小人物一样混吃混喝。
与个人的人生，我总认为，生命最好的时间是生命的头几年。最初出生，只需完成生理的需要即可，那时候小小的一团，吃喝拉撒都有父母帮助，对于爱和依恋也只是模糊的一团，不需要太费力。后来可以爬行走路说话，于是有了伙伴，可以疯玩，每天都渴望白天，日子不要太美好。就算后来读了小学，也只是有了更多伙伴，成绩不需担心，即使糟的一塌糊涂，父母也不会太过责怪。然后小学之后的日子，才开始了烦恼。
纵观我自己的少年时期，我似乎无时无刻不再烦恼，小的时候烦忧父母不理我，小学烦忧暑假寒假作业，上初中时的那一刻才轻松下来，我想我终于可以混日子了，每天玩玩闹闹，吃好喝好，三年过后，于是回家，之后外出打工，等我成年，母亲会在邻村为我寻觅一个合适的男人，之后我像父母一样劳作养育子女，如此周而复始繁衍不息。只是后来，我被家人警告，才开始不敢混日子，努力维持成绩，后来我的人生发展和我想象的完全不一样，成年将近有八年，也至今未婚，更别提要像父母一样劳作养儿育女。我开始回忆我的发展，才开始明晓，童年的我没什么烦忧，只是庸人自扰。而一切只真正的烦恼是从初中开始。原谅我的青春期来的有点迟，初中时的我既没有暗恋人也没有追求人，更没有因为一场执着的恋情至今伤怀。我只是很近单的走过了那个时间。但人生的真正的烦恼是从那时候开始的。
我记得初中的英语老师是个极漂亮的人，我很喜欢她的脸，当时的我觉得英语老师长得真的是超级漂亮，我很羡慕她可以如此漂亮。但是后来，我对她的恐惧超过了我对她的喜欢。因为她对学生下手极重。我亲眼看到她闹着一根板凳腿重重的打在了我一个女生同桌的背上，一声巨响后，板凳腿断了。我当时正襟危坐，一动也不敢动，生怕这场灾难蔓延到我身上。
我的苦痛的学生生涯由此开始。那时候，我不停的抄写英语字母，生怕写的不漂亮，当然后来我也因此受益，我的英文字体确实漂亮的可以。我也不停重写英文单词，用蹩脚的发音朗读，带着浓浓的家乡口音，带着一丝来自于小地方的自卑，毕竟我以前的人生中从没有人告诉我我要去学习一门语言。我以为我只要认识中文就可以，可以用家乡的方言与人交流就够了。我的生命如此狭小，还从未知道，将来某一天，我要努力学习一门语言，即便这门语言在我的生活中如同鸡肋，但是为了前程，为了高考，也为了学习，我必须努力。正如高中毕业后，我绝不会在用某个物理公式去计算生活的小事，也不会再记住某个化学方程式如何配平诸如此类，即便我大学时期学的课程与之相关，但是我仍旧不会记得某个元素有几个质子。
一路过来，于生活有用的寥寥无几。以至于我有时都在我是否生活在虚妄中。
我听着王娟娟、赵闪闪、红苹果用带有乡音的英语介绍自己，就连最标准的李春霞都把middle读成了米豆。听着这个单词，我一度怀疑我的发音不标准，于是查词听读音，原来这个词不读米豆。不知道这是不是导演的设计，由此，我却深有体会。至今，我的发音仍不准确，不知道美式英语和英式英语有什么不懂，读不准英语音标的重音落在哪里。
高考之后，我们与朋友交流不会使用英语，如不在外企，与同事交流也不会使用英语，那么我学习英语的意义何在，因为我不会出国，不会与外国人交流，只会守在自己的一亩三分地上，几十年后化作一抔黄土。
在赵闪闪说着一口蹩脚满满乡音的英语时，我觉得悲剧已经注定，就像所有前兆一样，这是一个充满悲伤的预兆。即使观众都在笑，演员也在笑，我也在笑，这仍然令我感到悲伤。
长大后我再也不会介绍自己来自于哪个村庄、哪个初中、哪个高中。我会说我毕业于哪个大学，来自于哪个省市，即便是我家所在的村庄离这个城市很远，我对这座城市了解不多对它没有归属感，但我仍然执着地一遍遍说着它。我也不会用乡音与人交流，我无师自通地学会了普通话，考了普通话等级证，虽然我也不知道这个证有什么用。虽然我忘不了家乡的人和事以及我在那里经历的所有的时光，但是日后，我很少会提起，虽然从未忘记过。
我没有像电影里的主人公一样为情所困，为理想所困，执着于一件事情，为少年时的感情耿耿于怀。我没那多么多的敏锐的感觉。少年时期谁还没有几个暗恋过的美女或者帅小伙，当时也想着要痴情一片勇敢追求希望最后能够百年好合，但是后来都无疾而终，包括人和感情。我早就放下，开始想要认真生活，于是丢弃了想做作家的梦想，因为我知道，年少无知的我其实没什么好写的，没生活、没经历、没感情，难道要写虚妄中的无病呻吟。
他们说这个电影是根据导演本身为原型来创作的，我不知道是不是导演的过去和电影是否是完全重叠没有一丝创作的成分。我想是因为我们最容易对爱情而感怀唏嘘，所以导演才把名字命名为春梦。毕竟成人之后，感怀的事情，不止这一桩。毕竟在某种程度上而言，成长本身就是一件悲剧。
当我开始明晓世事艰辛生活不易，我就知道自己应该磨掉我的棱角，在某些时候付出一些代价，屈从于生活本身。于是我在努力这样做，开始彬彬有礼、笑容满面，也学着说些俏皮话，不得罪人，朝着滴水不漏开始前进，虽然我仍然做不到如此，还会鲁莽前行。
面临工作，我开始学习化妆，穿正装，一本正经地与人交谈，看着镜子里的自己，我与最初那个一尘不染内心放肆又胆小怯懦的自己越来越不像。但是，我确实是得到了些什么。
但是，我是真的不想用英文如此介绍自己，My name is XXX, I graduated from XXX。虽然没人再关心我真正的来自于哪里。

我张家口坝上同乡的年轻导演郝杰的电影《我的青春期》11.11如期上映。制片方设定为喜剧，但我觉得更适合小众文艺片观众的口味，比《夏洛特烦恼》值得回味得多得多。主演演的真好，不知是否配音，方言极其标准，人物情绪拿捏到位，情感表达完全都是我们坝上式的那种闷骚。我们羞于表达，内心的感情翻江倒海，最后出口的却不过是“你咋了？”“你来了”，“你好吗”“你在哪儿”。电影中的景物都是我读书时真实场景的再现。李春霞在白闪闪心中是生活中一切美好可值得向往事物的一种肉身化。他对她的执着是对初心和理想的执着。但生活的现实往往是白菜被猪拱了。于是，到影片的最后，导演让人物穿越了，哒哒的马蹄从茫茫雪域高原飞驰而来，载着童年的他们，在童谣声中回到最初出发的地方。蒙古长调悠扬响起，童谣说“猪皮呢？蒙了鼓了？鼓呢？沤了粪了？粪呢？种高粱了？高粱呢？喜鹊啄了？喜鹊呢？喜鹊鹊飞走了”。这正是红楼梦的结尾，飞鸟各投林，留一片白茫茫大地真干净。回头写完我的那个短篇小说，一定要让他给拍成电影。最后，再啰嗦一句。虽然导演想要表达的是压抑，残酷而又美丽的青春期，但我觉得题目改成“我的初恋”会有更好的票房号召力。