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详细剧情
长篇影评
1 ) 四个版本的《十二怒汉》观影笔记
十二怒汉，美国，1957，五星
1.开始至少十分钟都是索然无味的，以致让人没有看下去的欲望。然而这一点在所有版本中都保留了下来，因为所有的讨论一开始都是低效的，甚至参与者都还没有弄清状况。
2.至少30分钟所有人才开始真正进入状态，接近影片结束也就是模拟案发现场那一段才进入高潮。这是十二怒汉所有版本的基本结构。
3.这样的时间安排体现的只有一点，便是对生杀予夺权力的谨慎性和法律的严肃性。重现案件使一个个疑点开始明朗起来，这是因为只有当所有人都真正设身处地地想问题，才能接近真相。说到底，真相谁也不可能知道，只能去逼近，只要有一个疑点，就不能轻易做出结论。
4.每个人都是有私心的，然而正是有私心的人才会有代入感、才能设身处地地为案件当事人着想。十二个私心促成的是一个公正的、人性化的结果。
5.在封闭的空间里十二人必须齐心协力达成共识，不能有一个人意见不一致，这在其他情境中几乎是不可能实现的，也许这正是陪审团制度的奥义。既能成为制度，则必然要有一套行之有效的规则。
6.美版搅局者同时也是意见领袖，还有一个一直很愤怒、油盐不进胡搅蛮缠的家伙，和一位老者目光矍铄、言语睿智，其他人物尤其是十二号性格并不鲜明。
十二个温柔的日本人，日本，1991，四星
1.日版做了很多有趣的改动，首先就是陪审员们从愤怒改为温柔，温柔得被质疑几句就流鼻血、听见别人争议分贝大了点就感到窒息，这是因为日本人追求团结、害怕争议，习惯压抑自己。每个版本一开始都会有对讨论不上心的人，然而既然参加了陪审团就该行使发言权利、负起陪审员的责任。
2.和其他版本不同，由于温柔，大家最初是投票无罪，除了一个搅局者试图引导大家投有罪。虽然最后讨论结果还是无罪，但这和没有经过讨论的、只凭感觉判定的无罪是不同的。
3.日版和俄版都出现了这样一幕，大家试图寻求一个折衷的更人道的处决方式。在博弈中大家有时会通过妥协退让来达成共识，但不一定就是最好的结果。
4.由于职业、地域等屁股决定立场导致的冲突不明显，这是温柔的日版丢失的最可惜之处。
5.关键证物从凶器变成了披萨，谁让广告赞助商都是卖吃的呢……
6.史上最神烦搅局者只有前半场充当了意见领袖，后面被证实只是一个被愤怒与偏见裹挟了理性的人。真正的意见领袖在前半场几乎是游离于讨论之外的。这种安排很有意思，可是只有坚持看到后面才能感受到……
7.人心叵测，善良的日本人伪装在他们温柔的面具之下，看似仁慈也可能残忍，看似玩世不恭也可能严肃认真。
十二怒汉：大审判，俄罗斯，2007，五星
1.搅局者是所有版本中最柔弱的一个，并且明确表明他投不同票纯粹是因为觉得需要有不同意见存在，希望大家至少讨论一下案件再做结论。
2.屁股决定立场的特点十分明显，每个人讨论着讨论着就讲起了自己的故事。虽然没有名字，但每个人都有明确的职业、背景，人物性格十分鲜明，演员、医生两个角色给人印象深刻。
3.审判地点由封闭的房间改到了学校的体育馆，既为讨论教育问题提供了绝佳道具，又促成了高潮再现案发现场那一段精彩绝伦的好戏。
4.天气由炎热的暴雨天改为严寒的风雪天，愤怒之外多了俄罗斯严峻的社会背景。
十二公民，中国，2015，四星
1.十二公民可翻译为《十二个不知陪审团制度和无罪推定为何物的中国人》。1957年美国把陪审团制度搬上荧幕造就了一部经典电影，而十二公民的那位老爷子却在1957年因言得祸。因此中国版的搅局者是一位懂法的检察官，算是不得已的败笔，公民是需要教育的啊。
2.审判地点仍然是在学校体育馆！而且不是中学，而是一所法律大学。家长们是为了孩子补考及格才来充数，所以他们更有动机尽快结束讨论得出结论，而对吹毛求疵的异类感到不解。如果孩子们扮演的律师和法官都错判了，陪审团也不问所以，这个国家的未来还有希望吗？“吃饱了撑的，把孩子送来这里读书！”这句气话振聋发聩。
3.中国版和57版剧情最接近。有人提醒眼镜这一点也是57版已有的，那这样的话中国版的照抄就一点都不聪明了……57年的眼镜或许能给鼻翼造成个坑，现在戴眼镜的人这么多，可是有见过谁鼻翼有坑的吗？
4.互联网时代的舆论审判是中国版提出的一个好问题，就连凶器一拿出来我也马上想到淘宝同款，结果还真是，六十六包邮…
5.一派和谐表面下的日本人是压抑的，一派和谐表面下的中国人是充满暴戾之气的。
6.语言很重要，英语翻译丢失了很多味道。就像日版也无处不在玩文字游戏，听不懂就无法感同身受了。
2 ) 翻拍也可以很国情
《十二公民》在开头的时候，我是没看懂的，什么模拟法庭，什么必须一致同意一个意见，看着那么无厘头的胡说八道，这是这部电影编剧的不足吧。当何冰演的角色，说出反对，被群起而攻之的时候，电影开始有意思了。
何冰的坚持，是说：在证据不足、证据还有很多漏洞的时候不能轻易的判定一个人的罪行，无论他是否真的杀了人，我们也应该在证据确凿的、经得起推敲的之后，再下判定。
而其他人呢，这部戏的冲突是最有精彩的地方。
各行各业的人、怀揣各种原因和目的的人、有着各自不同人生经历、承受着各种不同压力的人，通过这么一个案件，通过去争论证据是否不足、那个18岁的孩子是否有罪，来表现不同人的人生经历和个性特征。如同心理学课程一样，通过语言和形体，把每个人为什么说那个孩子有罪，到个人情绪的宣泄，到观点的转变。看起来是一个决定的变化，实际上是一个人的心理经过了：坚持、自负、痛苦、自我维护、宣泄、放松、改变。当每个人听进去了别人的分析的时候，其实是曾经对自己的那些否定慢慢放下，感受到了自己痛，正被自己强加在这个被认为是有罪的孩子身上，而不是他真的一定有罪。
他们的这段冲突，非常的中国化，在原著的基础上加上了很多中国特色的问题：河南人、傍大款、冤案、保安与小商贩、孤寡老人、被孩子抛弃的父母，他们有着自己的诉求和文化的局限，但每个人在这里都很坦诚的表达自己，因为这里没有他们要在意的社会利益关系，他们可以随心所欲的表达自己的想法，让这样的争论更真实，也更体现公民的素质和意识。在这些冲突里，韩童生演的出租车司机，无疑是最出彩的那一个，他是唯一一个从头到尾坚持，一直到最后大哭之后改变主意。他不是真的认为这个孩子有罪，而是他在维护自己那已经被自己孩子践踏的尊严。最后的改变说明什么呢？说明他认同了这些证据的推断，认可了生命不可以如此草率的被判决，可以说是他个人的一次觉醒和转变。
这部戏是在努力的中国化的同时，还期待尊重原著，于是结尾的设计，雨过天晴，每个人都在走向希望，是对原著的致敬。但是，色彩和感觉的确很像乡村公益广告。而且最后那个检察官证件的设置，有点画蛇添足。其实每个公民都有提出疑问的权利，每个公民都有觉醒的可能，何必一定要是个检察官？
我开始的时候，以为是一部原创剧，后来才知道是翻拍剧，算是翻拍剧中很精彩的一部。翻拍的精彩的基础，是原著的精彩，翻拍成功的原因是，演员表演的精彩。一个仓库一样的房子，一张桌子、12个人，一些简单的道具，就构成了这部剧。所有人物性格、故事的呈现，完全依靠演员本身的能力和台词的好坏。看的时候，有看话剧的感觉，细看了一下导演、演员名单，果然不出意外，这样的表演掌控能力非一般演员能够做到的。真心为每位演员称赞。
这样的一部戏，必然是很多的喻意在里面，真心期待国内的法律体系、法制建设，可以越来越公平、科学、尊重事实、尊重个人。
3 ) 当浮一白的汉化
十二人并不能说个个出彩，但大体上几个戏骨的飙戏和内心袒露还是相当出彩，即不游离原本，又能反映现实状况。
当面上戏的话剧版上演，虽然有些细节做了合乎中国的改编，但对于剧场来说，原该突破更多限制，将注入种族歧视，代际隔阂，贫富矛盾作更合理的改编呈现，但当时确实是做得不够。电影版的处理则蛮令人惊喜。
当然电影依旧存在部分角色交待不够清晰，国内阶层矛盾呈现超过了疑罪从无的善法精神树立的重要性的辩论阐述，但个人觉得电影已经做了其可做范畴内的所有。
你不可能再要求他把聂树斌案，呼格吉勒图案让何冰饰演的检查官拿上来自抽司法耳光，也得忍受电影开始的迟迟未立案与结尾字幕的真凶落网这样蛇足的东西来证明未采取陪审团制度的我国司法依然有审慎与严谨的站在嫌疑人立场的考量，你更不可能听到，“只要证据不充分，就不能让其罪名成立，即使他真的杀了人。这是保护我们其他无罪者不被构陷所必须支付的代价”。在纸面上银幕上，我们依然还需要让形式正义受实质正义的庇佑（或者限制），但是至少从中国电影的发展来说，考虑到了现状，呈现出真实人性，就是了不起的一小步，在反脑残，反一窝蜂，反主流历程里的值得铭记。
4 ) 淮南为橘 淮北为枳
很久前看过十二怒汉，这几天看了十二公民后又温习了一下。在十二怒汉中，我可以感到那种很纯粹很强烈的正义感、使命感。跳出个体，这种正义感、使命感只有在法制、民主、平等的社会环境里才能更好体现。十二位陪审员来自不同行业不同职位，有股票经纪人、有推销员、有钟表匠等等，无贵贱之分，他们经过了控辩双方认可，履行自己神圣的职责。影片的主线紧紧围绕证据是否有效而展开，当8号陪审员以及众人逐渐发现了证据的疑点后，铁证变成铁筛，从而不能断定嫌犯有罪。影片的巧妙除了通过对话将各项证据抽丝剥茧，并且利用情绪的波动、伏天的气温制造怒值，再来一阵大雨降温，最终扫除偏见回归理性。此外，影片不在于证明嫌犯是否有罪，只是用心说明证据是否有效，在无罪推定的法律体系下，颇具法律意义。而且，十二位陪审员的表演都比较出色，因为这些角色本身在道德方面没有瑕疵，所以演出方式很生活化，整部影片结构紧凑，浑然一体，即使有一些貌似脱离主题的对话，也很自然并且收得很快。 至于十二公民，首先像是一场儿戏，脱离实际远矣。剧情设定高等法律院校某班的西法课挂科同学补考，居然要求学生家长来根据同学的模拟庭审表现行陪审团之职责，同学们能否及格是怎样和这个陪审团的判定挂钩的？这是何德何能问谁考谁呢？从纸面上看，铁证如山，流程合法，辩方也已尽力而为，判定有罪是最合适不过的结果，大家轻轻松松开开心心，这是帮自家孩子过关，不是送别人孩子去死，没有道德良心上的压力，毫无行使正义的必要，何必胡搅蛮查浪费时间呢？而且为了强凑十二人，小卖部老板、学校保安也来凑数，这是过家家吗？我看这是检察院和学校教授为了验证检方观点而联合整的一场戏吧，把学生家长搞得群情激奋，从而歌颂了检方的逻辑能力和洞察能力高人一等。 其次，影片像是一个包子，想把各种馅料包进去。嫌犯是被亲生父亲抛弃的富二代，1号是个缺乏控制力的年轻人，2号是个腻到恶心的老好人，3号是个对儿子恨铁不成钢到极致的出租车司机，4号是个富商干爹，5号是个受冤做过班房的人，6号是本片中无足轻重的医生，7号是对社会不满但还是会卑躬屈膝的贩子，8号行本职工作，9号是一个经历过风雨的老者，10号是一个痞气十足并带严重偏见的房东，11号是学校保安，12号是保险销售。从而把各种社会问题标注到影片身上，有富二代、不孝、弑亲、包养、仇富、文革、冤狱、子女教育、小贩、城管、房东、甚至河南人等等。而且，很多闲扯淡直接达到了让观众出戏的目的，再硬生生靠演员来一句“不讲了”扯回来，导演太想表达各种想法，结果却是一地鸡毛。最后还要包一个和谐社会主旋律的外衣，看着终有些发毛。可见，影片中的法律问题无法讨论太深，因为那个螺帽对的不是这个螺栓，只能加点情怀作为补充了。 再次，影片想两面讨巧，又要舞台剧的好处又要电影的好处，可惜1+1未必等于2。就影片的内容，如果作为舞台剧，倒是比较合适（虽然还没看过国内的舞台剧版本）。舞台剧能减少影片中很多画蛇添足的情节，不需要空间变化，不需要时间穿插，故事情节和舞台剧表演的张力能够有效制造戏剧冲突，演员面部表情和肢体语言能极尽发挥，甚至能与台下观众互动，让观众获得现场感和不断变化的同理感。可这是一部电影，而且不是科幻不是穿越，是一部理应严肃的法律电影，片中的京城痞气、地域歧视、仇富心态使整体格调过于市井，与原作出自内心的道德力量相去甚远，这种表演还是更合适在舞台上进行，而非在大屏幕中。电影基本成了这出舞台剧的纪录片。当然，以韩童生、何冰为首，诸位老师的表演是很好的，我相信他们在舞台上会做的更好，带领观众一起入戏。写实作风电影的表达，应通过各种手法形成波澜不惊但暗涛汹涌的感觉，舞台剧则基本由演员个体来主导，需要表现需要夸张。 另外，本片真的有不少画蛇添足的事情，尤其片尾“一个月后真凶落网”毫无逻辑可言。按照中文的语义，真凶落网就说明原来被抓的是“假凶”。这是严重误导观众，因为没有任何证据证明原来的嫌犯不是“真凶”，所有的情节只是在说证据不足以证明原来的嫌犯是“真凶”，导演编剧你最后妄下定论，有没有一点法理素养？ 国内电影的通病之一就是缺乏专业性，所以，天马行空的青春校园爱情片、大秀脑洞的喜剧恐怖奇幻片、抱牢大腿的主旋律神迹片充斥屏幕。当然，没有买卖就没有杀戮，没有那些观众就没有那么大量的脑残电影。所以，本来想给这部电影一颗星，但是害怕这种高分电影的守护者，还是给两颗星吧！ 附：无他，只是觉得换了环境，故事就要变了，变得是否合适，还看编剧导演功力，我觉得本片改动还是牵强了一些；另外，改编后的故事最好用舞台剧体现，戏剧冲突更直接，演员的表演也更有发挥之处，观众也更具有鉴赏力。顾言淮南为橘，淮北为枳。
5 ) 借鉴原著框架，填本土味道
电影改编自美国1957年著名的电影《十二怒汉》，影片借鉴原著的框架， 内容却是中国社会的原汁原味话题 ，北京市井文化中生长出来不同背景出来的人 ，因特有的立场偏见产生矛盾冲突， 除了部分故事环境和人物设定做了稍许调整，大多数台词和故事情节几乎没变。
本片以“富二代弑父案”为视角，诠释“无罪推定”、“疑罪从无”刑事原则。片中起初除8号陆刚(检察官)这样从事法律职业的人外，没有人具有完备的法律知识和追求真相的勇气。近年来许多旧案重提，呼格吉勒图冤杀案，张辉、张高平叔侄奸杀冤案的平反。从某种意义上正是司法界的自我审视和变革。
演员方面可以说是一群话剧大腕的狂欢，在封闭环境中光线与镜头相互穿梭又让每一位人物镜头语言淋漓尽致地诠释着一场陪审团制度的假设:十二位优秀话剧演员不负众望化妆陪审表演了中国社会下的十二种人格。情景方面改的中规中矩，影片亮点是加入了大量的中国现实元素，电影的主线概括来就是由一个检察官带领群众完成一次普法教育。
片中每一个人物的刻画，每一个动作的设定、每一个眼神所要传递的信息都很准确。细节处见真章，编导的功力不容小觑。
6 ) 十二公民
绝对是一部好片是一部能唤醒人内心那份激情正义的一部片子 片中的十二个人各个性格鲜明 他们来自各行各业有开着豪车的老板有出租车司机也有被人冤枉入狱的小伙 本是一辈子都不可能有交集社会上各个层次的人因为一次考试而聚到了一起 从最开始的十一人同意有罪到最后全部同意无罪中间的跌宕起伏看的人真叫一个爽 闷热的夏天外面酝酿着一场大雨 在一个空旷的房子里气氛显得极为庄重压抑 出租车司机从头到尾都同意富二代有罪只是因为他的儿子因为跟他吵架离家出走 根深蒂固的思想让他坚信儿子反对父亲就是不孝富二代跟他爸争吵他就是有罪 前面他的嘴脸恨不得让人上去削他最后发现他也不过是个想儿子的父亲 他是这剧中印象深刻的人之一 还有一个就是从头到尾都坚持不能轻易判处富二代有罪的八号 在最开始面对11:1的压力下他依然坚持自己得看法对案中的种种迹象提出质疑并推翻证人得证言 最开始支持八号的急诊医生因为工作的原因经常会遇到死亡已经不可逆的病人却无法同意放弃治疗 因为他懂得尊重生命 他不想让一个孩子的生命就这么被他们草率的决定 还有那个全程黑脸一言不发的那个先生他因为冤枉入狱 “一个人呗判了八年到一年零六个月的时候告诉你你是被冤枉的 一年半是什么概念 进去容易出来就难了 毕竟是蹲过大牢的人谁管你冤不冤” 因为亲身经历过所以他懂得万分之一的概率也会对一件事得结果产生影响
最后审判结束大家达成一致无罪 走出发庭他们看到了自己的和解 父子相拥 保安扶起了小卖部老板 也许当他们走出房间的时候这就不单单是一场补考更是他们抛去过去对自己的救赎
最出乎我意料的还是八号返回去取他的检察官证 人们需要这样得正义 要相信正义也许会迟到但不会缺席
“向真理低头是件幸福的事情。” 故事和剧本本身已不新鲜，但让国内一个新导演依然能拍的如此扣人心弦，非常难得。
作为国产电影这部片子惊艳到我了，十二个人演技都很棒，没人拖后腿，吵架也能吵得这么燃wow~ 而且整场下来都只是十二个男人在一个房子里叨逼叨却丝毫没让我感觉枯燥和无聊，很精彩。当然和原作比起来肯定还是欠缺的，不过作为国产电影还是一个话剧导演第一次做的，我觉得已经很棒。决定去二刷。
尽管缺乏所谓的“电影感”，从观感来看还是相当成功的本土化改编，高校家长组成的“假”陪审团背景讨巧，演员有戏有感染力；“公民”含义的表现或许比起陪审制度的壳更有意义
这种类型的电影在中国还是蛮少的，人物刻画的还可以，总体来说值得鼓励。
评价一部电影的优良中差，台词和表演永远都是最基础最精髓的部分，很多年没有看到过这么好的电影了，虽然没有超炫酷的场面，但每一个人物的刻画，每一位表演者精湛的演技，片中每一个动作设定、每一个细节的处理、每一个眼神所要传递的信息都精准、恰当，导演细腻的拍摄成就了这样一部堪称完美的电影！
故事王道，50年代的故事放到现代落地中国，依旧能闪光。作为翻拍，俄罗斯版已经加入“车臣”问题，而内地仅停留在讨论富二代与孝道，而且是架空，稍显不足；但是作为一部把农夫山泉都撕掉广告纸的国产，十二个有演技汉子，加一星支持。
不记名投票真是个伟大的发明。
直男癌的十二种风味
影片建立在一个假定的基础上，片子也多次去解释这种假定，如果能接受这个假定，还是值得一看的。毕竟有《十二怒汉》的剧本基础，剧情终究很有吸引力。台词接的也很不错，且有意植入很多当下社会话题：贫富、歧视等。表演确实太舞台了，但表演细节又很出彩。反正，当话剧看吧。三星半
我认为每个中国人都应该平心静气地看这部电影 不仅是对于法律意识的树立 而是对于认识事实态度的纠正 如何才能保持客观 坚持独立思考 不受自身背景的挟持 不碍于面子上的那一口气 何况艺术价值还如此高 老戏骨 冲突激烈 光线和镜头的控制 完美的本土化 稳稳的五颗星
看过了国产片《十二公民》，毫不夸张地说，本片绝对可以排进年度华语电影前五甚至前三名！从电影技法上说，还有些不足之处，但戴着枷锁跳舞能如此出色，已经让人赞叹不已。本片台词极好，自然紧凑，毫无绝大部分华语电影浮泛做作之病。韩童生老师在本片里表演非常棒。
唯一一个疑问，3号不是说儿子跑了吗？
推荐一下《十二公民》，带着镣铐跳舞的好电影。这部电影里浓缩了整个中国的荒诞与光怪陆离。当然，在很多人眼里，这电影极其幼稚可笑。电影简直是一面镜子。
值得推荐的影片，在这个院线烂片横行的时代，能看一部这样的电影都可以说是一种享受。
韩童生的北京出租车司机演得不错，那副嘴脸，令观众简直想上去抽他上几个大耳光，可以提名个最佳男配角。12个人里面有几个很差，尤其是那大学生。最后去拿证的狗尾巴，还有那个尾声，简直了。超级思密达，西边出了个红太阳。
还行，真的也就还行。话剧腔搬到屏幕上分分钟出戏，主持人的角色被安排得太差劲太造作了，其他人造作程度也不低，没一个反应正常的。一开始就抛出毫无悬念的案件，观众都知道会是什么走势，每次要推进一点，就要安排各个角色chua一下跳起来撕逼，神烦！
话剧式的电影，让话剧有了新的展示方式，镜头语言的运用让人物的情绪变化和性格更为强烈和突出。不过，还是觉得最后一个人的处理不够合理，或许还是有所缺失。在主线之外的故事，让人物形象更为饱满，更为合理。总之还是不错的。何冰和韩童生的演技也是爆了，期待话剧，期待陈道明！
是部好电影，颇多值得思考的点。可惜的是，整个电影院只有三个观众。
表演基本靠吼
中国版最好的地方在于台词的本土化，融进了很多中国特有元素，文革呀排外啊河南人啊傍大款都融的特别自然。最难得的是4号，还原了我对北京八九十年代那种持弹簧刀斗狠的胡同青少年（又称「顽主」）的想象。